La mode nous gardera ensemble !

Longtemps les hommes se sont retenus dans leurs choix vestimentaires, mais ils ont enfin pris du courage et jouissent aujourd'hui d'une liberté très appréciée.

Fini le temps où le vieil adage populaire "un homme veut sentir comme un cheval" perdait tout son sens, et la "débauche" avec laquelle les "garçons" se mitraillaient s'éteignit et donna naissance à une nouvelle forme de compréhension mode. La façon dont ils la regardaient jusque-là concernait davantage la fierté des cheveux et de la barbe soignés et une présentation simple mais soignée.

La vérité est que la plupart des hommes, au fil du temps et parce que nous ne vivons plus dans un monde de calèches, ont commencé à s'intéresser davantage à la mode et essentiellement à se sentir bien.

Ils ont commencé par rester des classiques mais avec le temps et tous les changements sociaux du milieu du XXe et du XXIe siècles, ils ont laissé de côté bon nombre des stéréotypes qui leur avaient été inculqués et ont commencé à chercher des solutions plus agréables, informelles et confortables. .

Ils ont laissé tomber leurs costumes et cravates, leurs chaussures à lacets, les formalités de leurs chapeaux et autres artefacts qui leur étaient intrinsèques et, toujours craintifs, ils ont lâché prise et ont été attentifs aux nouvelles modes qui leur étaient dédiées.
Mais tout était encore très léger et très classique jusqu'à ce que les fous 60's/70's/80's deviennent les principaux responsables de toute cette révolution du style à la fois pour eux et pour eux.

De nombreux créateurs ont commencé à apparaître comme des champignons, également dédiés à la mode masculine et se sont rapidement imposés sur le marché et, par conséquent, ont acquis une renommée et des adeptes.

Ainsi, dans ce mélange de styles irrévérencieux, se détachent les jeans, les pantalons évasés et les chemises moulantes dans lesquelles ils respirent à peine, les cheveux longs et tout ce que la génération des grands-parents appelle la « modernité ».
En se regardant, parce que la vanité « mord » et que la tenue peut être la « coupable » d'un moment réussi, personne ne veut se laisser distancer.
Ce furent des années très folles et il n'y avait personne pour retenir les jeunes.
Ce phénomène de Vanité a touché la planète entière. Et tout le monde voulait surfer sur « la vague ».

Aussi à cause de phénomènes sociaux, par exemple, comme les nouveaux rythmes musicaux et leurs protagonistes comme Elvis Presley, Beatles, Rolling Stones, Bowie, Black Sabbath... et ainsi de suite, la mode a changé dans tous ses segments.
Et les hommes, en commençant par les plus jeunes mais suivis par les plus grands irrévérencieux, ont rapidement adopté de nouveaux cols, de nouveaux nœuds de cravate… jusqu'à ce qu'ils aboutissent à des jeans pour tout le monde.

Pour moi, la démocratisation du jean a été la révolution du 20ème siècle !
La mode masculine n'a pas changé aussi rapidement que celle des femmes, mais chaque année, quelque chose a changé. Peu à peu, de nouveaux éléments s'incrustent dans les habitudes des hommes, et la mode masculine prend une dimension bien méritée et remarquable.

Et donc, nous sommes face à un paysage plus agréable, avec une ville plus belle avec des gens mieux soignés et beaucoup plus heureux et plus confiants.
Le gris, le noir et le bleu marine qui pendant des années étaient comme une seconde peau dans la mode masculine sont devenus un mélange plus coloré qui, qu'on le veuille ou non, influence notre humeur et même notre bien-être général.

Un homme classique qui sait réveiller son image par petites touches de raffinement et d'actualité, il est sans aucun doute mon style parfait. Et je me permets aussi d'avouer que j'aime le British Preppy Style avec l'audace décontractée du monde dans lequel nous vivons.

Mais la mode masculine ne s'arrête pas là !
La mode est une expression de l'art et accompagne les mouvements artistiques que ce soit dans le domaine des arts plastiques, comme la musique, l'architecture….
Dès les années 1980, avec Ney Matogrosso, Bowie, Boy George, Grace Jones et d'autres, on observe déjà une façon plus androgyne de s'habiller.
C'était une époque remarquable dans la mode masculine qui a déconstruit les normes et embelli et exagéré les looks, les rendant absolument différents et même théâtraux mais sans aucun doute uniques et choquants.
La couche plus jeune lâche rapidement les codes utilisés jusqu'alors, s'éveille et adhère avec véhémence à ces nouveaux concepts. L'excentricité était à la surface.
Une autre grande influence dans le monde de la mode masculine a été la « musique rappeuse », avec sa « philosophie périphérique et créole » se reflétant dans la mode avec un air plus négligé, bâclé, brisé, mais non moins cohérent et confortable.

D'autre part, avec le développement de l'art des « graffeurs », la mode a également changé, apportant plus de couleurs, d'imprimés, de fun, de détente et de liberté dans les rues. Tout cela est considéré comme du vandalisme par certains et par d'autres le street art avec les images les plus belles et les plus frappantes.Le graffiti a pris une place importante dans plusieurs villes comme Bristol, où Banksy est bien exposé et très respecté par les critiques d'art. Ses œuvres disséminées dans la ville font même l'objet de visites organisées.

Quant à savoir s'il s'agit ou non de vandalisme, ce sont les graffeurs eux-mêmes qui considèrent que, s'il ne s'agit pas d'un simple gribouillis injurieux, il est considéré comme l'un des plus beaux arts expressifs accessibles aux yeux du public, et est aussi un élément fondamental dans les communications. Le graffeur aime faire passer des messages à travers son art.

Une fois de plus, les jeunes ne sont pas restés indifférents et ont commencé à s'éveiller à de nouveaux concepts, à suivre leurs convictions de manière déterminée et désireux de s'imposer sans préjugés sociaux.
Tous ces mouvements ont eu un impact fondamental sur l'évolution de la mode, développant une nouvelle tendance, parallèlement à la voie conservatrice. Une tendance plus conceptuelle et différenciée basée sur la métamorphose et l'androgynie.

A côté de cette façon plus libre pour les hommes de s'exprimer, il y a une volonté de s'affranchir des faits traditionnels et de vouloir, tout comme les femmes (qui usent et abusent depuis longtemps de tous les vêtements masculins), de porter des vêtements plus féminins.

Les jupes sont l'une des pièces les plus recherchées et les plus convoitées.
Portées par les hommes, les jupes les plus célèbres appelées « kilts » étaient utilisées par les Écossais qui, à ce jour, ne renoncent pas à la tradition.
Bien qu'elles soient présentes dans d'autres cultures, les jupes pour hommes ne se sont pas généralisées comme les pantalons pour femmes.
Il y a encore beaucoup de préjugés dans la société qui empêchent les hommes de les utiliser. Mais en fait, de nos jours, voir un homme en jupe peut être exotique, mais la jupe a toujours fait partie des vêtements pour hommes.

Les hommes portent des jupes depuis des temps immémoriaux.La jupe était un vêtement qui ne délimitait pas le territoire masculin ou féminin.
Comme beaucoup de pays, notamment en Orient, les hommes portent encore des jupes.

En Occident, depuis le développement de la couture au XIXe siècle, l'usage du pantalon pour les hommes s'est généralisé, « se décrétant » comme le seraient les jupes pour les femmes.
Malgré tout cela, les papes ne les ont jamais quittés.
Et c'est la mentalité que nous portons à ce jour.

un peu plus sur les jupes, leurs rébellions et polémiques

Depuis les années 1960, époque de la contre-culture, plusieurs créateurs ont tenté de réintroduire la jupe masculine dans la mode, empruntant des idées à différentes cultures et époques.
Dans les années 1980, certaines célébrités et créateurs de mode tels que Jean-Paul Gaultier, Giorgio Armani, John Galliano, Kenzo et Yohji Yamamoto ont tenté de promouvoir l'idée que les hommes portent des jupes, sans intention de les populariser.

Mais les hommes sont restés conservateurs et immuables dans leurs vêtements pendant des siècles, ce qui explique la "pauvreté" toujours actuelle dans la variété des vêtements pour hommes.

Les créateurs de vêtements pour hommes et les porteurs de jupes utilisent leur utilisation à trois fins : transgresser les codes moraux conventionnels et sociaux, redéfinir l'idéal de la masculinité et injecter de la nouveauté dans la mode masculine.

Kurt Cobain et plusieurs stylistes tels que Vivienne Westwood et Paul Smith, n'ont cessé de les explorer et de les mettre en œuvre dans la présentation de leurs collections de jupes pour hommes.
« Les vêtements pour hommes doivent s'inspirer des vêtements pour femmes et pas seulement l'inverse ».

Mais le styliste turc, Rifat Ozbek, connu pour ses costumes exotiques d'inspiration ethnique, pense et ajoute que les hommes ont peur que la jupe altère leur sexualité : "Les hommes n'acceptent de porter une jupe que si elle est enduite d'un poids historique, comme la jupe écossaise ou même si c'est une pièce signée par un célèbre styliste, car cela ne fera pas qu'un homme se sente moins homme", estime-t-il.

A l'exception de la jupe écossaise, le « kilt », les hommes sont encore très réticents lorsqu'il s'agit de porter n'importe quel type de jupe.

Trouver des jupes pour hommes dans les magasins alternatifs est assez courant.
De nombreux stylistes présentent des jupes dans leurs défilés masculins, comme Jean Paul Gaultier, John Galliano, Etro, Comme des Garçons, Yves Saint Laurent, Alexander McQueen...
La jupe est utilisée comme un moyen de montrer qu'un homme peut être à la mode.

En ce sens, voici quelques conseils pour les hommes qui souhaitent porter des jupes :

Les jupes pour hommes peuvent être longues ou courtes (sous les genoux). Des couleurs sobres comme le gris, le marron, le noir ou le kaki. Sur le dessus, des t-shirts ou des chemises habillées. En hiver : chemises fermées, cols roulés, pulls en laine que l'on peut compléter avec un blazer ou un costume complet. Aux jambes juste des leggings noirs et si vous osez : des collants Aux pieds portez : en été : des baskets, des sandales ou encore des tongs. En hiver, bottes courtes ou longues.

Au Portugal, il n'est pas courant de voir des hommes en jupe. Le seul exemple dont je me souvienne sont ceux du ranch traditionnel « pauliteiros de miranda » (mais je crois que contrairement aux Ecossais, ils ne les utilisent que dans les festivités).

Et, revenant au crédit que l'art a en la matière, parlons de Prince (l'un des génies de l'androgynie) qui a changé notre façon de penser la musique et le genre. Ses prouesses dans la composition de tenues ont contribué à briser toutes les coutumes et tous les protocoles. C'était un amoureux des jupes.

Les années 1980, avec tout leur glamour, leur influence substantielle et la prolifération de nouveaux artistes, ont intensifié la prédisposition à parler ouvertement de l'égalité des sexes. Prince était également responsable de l'adoption du violet ou du lilas comme «emblème» gay.

Sur scène, de jolis garçons comme Boy George, avec leurs paillettes et leur eye-liner et leur façon théâtrale et risquée de se produire dans les spectacles, ont créé chez les jeunes hommes le désir de les imiter. Bowie entre aussi dans ce costume avec une idée de liberté : « être ce que tu veux, t'habiller en homme ou en femme, être homosexuel ou hétérosexuel ». Ce message a été absorbé par de nombreux garçons et filles qui jusqu'alors n'osaient même pas réfléchir, même par eux-mêmes, à ce sujet.

Bowie est passé de l'androgynie à la métamorphose et s'est réinventé tout au long de sa carrière de manière rusée et puissante. Leurs costumes sont emblématiques.
Si l'une de ses tenues préférées sont les "costumes à la britannique" divinement confectionnés par des tailleurs et de grands stylistes, son habileté à mélanger et à créer des costumes masculins et féminins tout au long de sa carrière, lui a donné une dimension théâtrale et caméléon. Et il a mentionné dans une interview ce qui suit : "Avez-vous déjà pensé à quel point ce serait ennuyeux si nous étions les mêmes personnes tous les jours, avec le même style et la même volonté que toujours ?".
Et avec toute cette expressivité, il est devenu connu non seulement comme l'un des musiciens les plus emblématiques de tous les temps, mais aussi comme un inspirateur et un moteur de changements majeurs dans la mode.

JW Anderson, créateur de mode irlandais qui a travaillé pour des maisons renommées telles que Loewe, Louis Vuitton et d'autres, a présenté, avec sa propre marque, à la semaine de la mode masculine de Londres, des pièces féminines construites spécialement pour le corps masculin, donnant à la jupe une place exponentielle. .

Après tout, depuis des décennies, les femmes portent tout ce qui a été conçu pour être utilisé par les hommes, il serait donc presque inévitable qu'un jour l'inverse ne se produise pas.

Ce thème est super actuel et sans fin, cependant, je dois laisser ici une réflexion. Nous serons sur le bon chemin vers l'égalité et la liberté entre les hommes et les femmes dans la mode, une liberté qui a déjà été acquise que ce soit au travail ou dans la vie sociale ou si nous permettons la liberté de choix, nous oublierons de plus en plus les attributions de chacun ? C'est parce que les choix que nous faisons sont déterminés par notre personnalité.
J'entends par là, cette altération manifeste de la mode masculine et de ses attributs traditionnels, cette explosion surprenante, nous amènera à conclure que la mode et la société s'engagent dans une voie inconnue, vulnérable et déformée, proposant ou donnant choisir l'homme ou la femme s'ils veulent conserver leurs dossiers en tant qu'homme et femme, ou s'ils veulent et ont l'intention d'échanger les rôles, c'est-à-dire que l'homme veut être une femme et la femme veut être un homme ?

Malgré cet échange de rôles indiquant une idée dépassée voire sexiste, le fait est que beaucoup de gens pensent encore ainsi et il n'est pas facile pour la société d'accepter des « nouveaux protocoles » d'un moment à l'autre. Parfois, ce n'est même pas un préjugé, mais un manque d'éducation, de civilité et de culture. Avec de la tolérance et plus de temps de réflexion et d'apprentissage sur le sujet, tout se mettra en place et toutes « les pièces qui composent cet échiquier » auront certainement leur espace et leur échange exemplaire, permettant une coexistence saine pour tous.

Et avec ces modes, je dis au revoir en me rappelant que "l'éducation fait apparaître l'avenir comme un lieu d'espoir et de transformation".

Maria Pia